6 tip kreativitas yang sangat berharga dari The War of Art

6 tip kreativitas yang sangat berharga dari The War of Art

Bukankah menjadi impian untuk menghasilkan banyak uang melalui pekerjaan yang memuaskan Anda?
Hal ini sangat mungkin terjadi. Dengan bantuan Internet dan teknologi baru, semakin banyak orang yang melakukan hal tersebut. Mereka meninggalkan pekerjaan yang membosankan dan memilih karier yang menguntungkan – dan kreatif.

Anda juga bisa melakukannya.

Sayangnya, ada kurva pembelajaran yang sulit untuk dijalani. Banyak orang bergumul antara ekspektasi bisnis kreatif versus kenyataan. Terkadang dibutuhkan waktu berbulan-bulan (atau bahkan bertahun-tahun) untuk menyelesaikannya.

Jadi siapa yang lebih baik untuk dituju selain penulis terlaris yang telah sukses secara kreatif selama beberapa dekade? Di sinilah Steven Pressfield berperan. Mari selami dan dapatkan wawasan paling berharga dari bukunya yang luar biasa, The War of Art. Steven Pressfield menghabiskan waktu puluhan tahun bekerja sebagai copywriter, bartender, guru, dan sejumlah pekerjaan lain sebelum menjadi penulis skenario dan novelis yang sukses.

Bukunya, The War of Art, tidak penuh dengan hal-hal menyenangkan yang akan Anda temukan di banyak buku pengembangan diri. Pressfield tidak membuang waktu untuk memaparkan kenyataan pahit tentang apa yang diperlukan untuk menjadi sukses kreatif. Berikut adalah beberapa hal penting yang dapat membantu Anda – apa pun industri Anda:

Pahami – dan kalahkan – perlawanan

Saat saya mengambil The War of Art, saya sedikit bingung dengan judulnya. Mengapa menggunakan metafora yang kejam? Bukankah membuat karya seni seharusnya indah?

Tidak juga, kata Pressfield. Meskipun produk akhirnya seringkali indah, proses pembuatannya sendiri bisa jadi berantakan.

Terkadang Anda terbangun dengan motivasi untuk berkreasi; terkadang tidak. Pressfield menyebut keengganan kita untuk mencapai tujuan kita sebagai Perlawanan.

Jadi langkah pertama untuk meningkatkan hasil kreatif kita adalah dengan lebih memahami musuh kita. Resistensi mempengaruhi semua orang. Kadang-kadang hal itu mungkin datang dari keluarga atau teman, namun lebih sering daripada tidak, itu adalah sesuatu yang kita rasakan di dalam hati.

Membiarkan Perlawanan menang hari demi hari akan menghalangi kita melakukan hal-hal luar biasa yang kita impikan. Itu hanya muncul ketika kita mencoba melakukan sesuatu yang secara radikal meningkatkan kehidupan kita. Anda akan merasakan penolakan terhadap pola makan baru, rutinitas olahraga, atau melakukan pekerjaan kreatif. Tapi tidak tenggelam ke sofa.

Perlawanan juga tidak selalu terlihat sama. Suatu hari hal itu mungkin bermanifestasi sebagai kebosanan atau keraguan diri. Berikut ini mungkin penundaan atau kecemburuan.

Terserah pada kita untuk melihat musuh ini sebagaimana adanya: pembatasan yang kita buat sendiri terhadap potensi kreatif kita. Kita tidak perlu stres untuk menjadi desainer, penulis, atau pengembang kelas dunia. Yang harus kita lakukan hari ini adalah menemukan cara untuk mengalahkan perlawanan.

Kadang-kadang kita mencapai titik panas, tapi kita tidak bisa berharap perlawanan akan hilang selamanya. Itu akan muncul sesekali selama kita melakukan pekerjaan kreatif.

Berhentilah menunggu “muse” muncul

Saat kita duduk dan bekerja, kita menjadi seperti batang bermagnet yang menarik serbuk besi. Ide datang. Dapatkan wawasan.

Banyak tipe kreatif berpikir bahwa mereka harus menunggu sampai “muse” muncul sebelum mereka mulai bekerja.

Itu tidak benar. Dan ada baiknya jika tidak, karena selalu ada tagihan yang harus dibayar. Kita tidak bisa bekerja hanya ketika kita terinspirasi untuk melayani klien atau pelanggan kita.

Dapatkan usia baru dengan ini seperti yang Anda inginkan dengan miliknya. Atau tidak. Sebut saja inspirasi, motivasi atau semangat. Bagaimanapun Anda mendefinisikannya, pahamilah bahwa tidak produktif menunggu sampai muncul dengan sendirinya.

Pressfield memberikan argumen yang meyakinkan bahwa renungan bukanlah sesuatu yang bisa kita kendalikan. Suatu pagi kami melompat dari tempat tidur dan siap bekerja. Orang lain akan merasa sangat membosankan.

Pada akhirnya, hal itu tidak menjadi masalah karena para superstar kreatif tetap belajar bagaimana untuk move on. Kedengarannya berlawanan dengan intuisi, tetapi salah satu hal terbaik yang dapat kita lakukan untuk mendorong datangnya inspirasi adalah dengan mulai bekerja.

Mulailah ritual kreatif Anda sendiri

…Aku berdoa, yang merupakan Doa Muse dari Homer’s Odyssey1…Sekarang sekitar pukul sepuluh tiga puluh. Saya duduk dan menyelam. Jika saya mulai membuat kesalahan ketik, saya tahu saya mulai lelah.

Kutipan di atas menggambarkan ritual Steven Pressfield yang dilakukannya setiap pagi sebelum menulis.

Mengadopsi ritual Anda sendiri adalah salah satu cara termudah untuk mempersiapkan pikiran Anda untuk karya kreatif. Tanpa rutinitas yang harus diikuti, Anda mungkin terbangun dan mendengar suara-suara yang merusak diri sendiri (Perlawanan) yang sudah berceloteh.

Ritual singkat dapat membantu menjernihkan pikiran-pikiran yang mengganggu dan mempersiapkan pikiran bawah sadar Anda untuk berkreasi. Jika Anda melakukan hal yang sama setiap saat, pikiran Anda akan menciptakan hubungan yang kuat antara tindakan tersebut dan mengetahui inilah waktunya untuk menulis, membuat kode, atau apa pun yang ada dalam pikiran Anda.

Ritual sangat umum dilakukan oleh beberapa orang yang berprestasi – baik itu atlet profesional, musisi, atau bahkan eksekutif bisnis sebelum pidato besar.

Ritual apa yang bisa Anda coba sebelum berkarya?

Tidak harus rumit. Tidak perlu pakaian atau dupa. Ritual terbaik adalah ritual yang cukup mudah untuk dilanjutkan tanpa berpikir. Punyaku sederhana: peregangan, secangkir teh hijau, lalu buka dokumen Word.

Jika Anda sering bepergian, usahakan untuk tidak terlalu terikat pada ruangan atau peralatan tertentu. Hal terakhir yang ingin Anda lakukan adalah membatasi kemampuan Anda untuk tampil saat jauh dari rumah.

Cobalah sebuah ritual. Ini cara yang bagus untuk keluar dari cara Anda sendiri dan masuk ke mode kreatif di mana inspirasi datang. Ini juga berfungsi sebagai indikasi bahwa pekerjaan yang Anda lakukan itu penting, dan Anda harus memperlakukannya seperti itu!

Ketahuilah bahwa terkadang Anda akan merasa seperti seorang penipu (dan itu tidak masalah)

Seperti keraguan diri, ketakutan adalah salah satu indikatornya. Ketakutan memberi tahu kita apa yang harus dilakukan.

Jika Anda mengejar kehidupan kreatif, hanya masalah waktu sebelum Anda menghadapi keraguan dan ketakutan pada diri sendiri.

“Apakah produk saya cukup bagus?”

“Bagaimana jika aku mengecewakan klienku?”

“Apakah aku harus melakukan ini?”

Perasaan ini mengganggu kita semua. Tidak masalah jika Anda baru memulai atau sudah melakukannya selama beberapa dekade.

Terkadang Anda akan merasa seperti penipu. Anda akan mempertanyakan apakah Anda memiliki apa yang diperlukan. Itu wajar saja. Anda bekerja keras berjam-jam dan mencurahkan hati dan jiwa Anda ke dalam kreasi Anda. Sangat buruk jika tidak diterima seperti yang Anda harapkan.

Pressfield punya pandangan menarik mengenai hal ini. Menurutnya rasa takut terkadang hanya bagian dari kehidupan kreatif. Diakuinya, meski kini ada kalanya dia merasa seperti orang yang berpura-pura.

Alih-alih lari dari rasa takut itu atau berharap rasa takut itu tidak ada, dia melihatnya dengan cara yang berbeda. Ketakutan, kata Pressfield, adalah sebuah mercusuar. Anda dapat menggunakan ini sebagai pedoman untuk pekerjaan kreatif yang sebenarnya perlu Anda lakukan.

Semakin kita takut terhadap sesuatu – semakin besar Perlawanan muncul – semakin penting bagi kita untuk melakukan hal tersebut!

Mempelajari cara menerima rasa takut (Anda selalu bisa memulai dari yang kecil dan terus meningkat) akan membantu Anda membangun keterampilan dan melakukan pekerjaan yang paling bermakna.

Apa yang sedang Anda kerjakan saat ini yang berada di luar zona nyaman Anda?

Anda mungkin takut. Anda mungkin merasa seperti penipu. Begitu pula da Vinci, Mozart, dan Michelangelo. Kami mengingat nama mereka hari ini karena mereka tetap bertahan meskipun ada perasaan seperti itu.

Fokus pada keahlian Anda di atas segalanya

Kita harus melakukan pekerjaan kita demi kepentingan diri sendiri, bukan demi kebahagiaan atau perhatian atau tepuk tangan.

Realitas menjalankan bisnis kreatif memaksa kita untuk selalu mempertimbangkan uang. Tanpanya kita tidak dapat mempertahankan diri kita sendiri.

Ini sepenuhnya bisa dimengerti. Namun The War of Art berpendapat bahwa kita tidak boleh terobsesi dengan hal itu. Untuk menjadi sukses kreatif yang besar, kita harus mengubah obsesi itu menjadi menguasai keahlian kita.

Belajar menyukai kesibukan sehari-hari untuk menjadi lebih baik—meluangkan waktu dan melakukan perbaikan kecil—akan membuat Anda puas selama beberapa dekade. Lebih baik fokus pada sesuatu yang dapat Anda kendalikan (usaha) daripada pada sesuatu yang dihasilkan darinya (uang tunai).

Berfokus pada keahlian Anda bukan hanya cara untuk menahan kebosanan dalam latihan sehari-hari. Ini juga merupakan naluri bisnis yang bagus. Semakin banyak nilai yang Anda ciptakan untuk klien atau pelanggan Anda, semakin banyak uang yang akan Anda hasilkan. Dan apa cara terbaik untuk menciptakan nilai lebih? Menjadi lebih baik dalam apa yang Anda lakukan!

Berkomitmen untuk menjadi seorang profesional

Ada perbedaan besar antara menjadi kreatif untuk bersenang-senang dan mencari nafkah dari hal itu. Beberapa dari kita tidak pernah benar-benar bergerak. Kita sedang memulai bisnis kreatif, namun kita tidak cukup berhati-hati dalam mengubah kebiasaan kreatif kita untuk mencerminkan kenyataan baru tersebut.

Pekerjaan kreatif itu menantang dan melelahkan secara mental. Dan ketika kita menjadi bos bagi diri kita sendiri, sangat mudah untuk menundanya. Namun, kami tidak mampu melakukan hal itu.

Pressfield mendesak kita untuk mengakui bahwa terkadang menjadi kreatif adalah omong kosong. Kita harus memperlakukannya seperti menggali parit, bekerja di pabrik atau pekerjaan lainnya. Kita harus “meninju” dan mulai bekerja. Apakah kita merasa seperti itu, itu tidak penting.

The War of Art merekomendasikan solusi sederhana: “menjadi profesional”. Para profesional memiliki dedikasi yang lebih besar terhadap keahlian mereka. Berbeda dengan amatir, mereka tidak menunda pekerjaan saat sedang tidak mood atau merasa terlalu lelah.

Membuat komitmen ini saja bisa sangat melegakan. Jauh lebih mudah untuk melakukan semuanya – dengan upaya 100 persen dibandingkan upaya 80 atau 90 persen.

Terkadang kreativitas adalah murni keberuntungan. Seringkali itu adalah kerja keras. Dan tidak apa-apa, karena Anda akan tetap muncul.

BACA JUGA: Pengusaha: Jangan sampai depresi

Togel Sydney